陶器和陶瓷的历史

功能的艺术

在考古遗址中发现的艺术品表明，陶器和陶瓷的历史从史前时期就存在了，因为我们早期的祖先制作了最基本的绘画设计和粗糙的蚀刻和铭文。

随着公共文化的发展和人类基本而简单的需求的增加，每种文化开始发展自己的个人创造性表达，从而产生了由粘土制成的令人敬畏的艺术形式和特征。

不同类型的陶器和陶瓷

有三种不同类型的陶器和陶瓷，每种类型基本上是基于他们在居住地区发现的粘土的物理性质。这三种分类是:

• 陶器
• 瓷
• 中国

1.由粘土制成的陶器

陶器几乎是由河床上常见的基本粘土材料制成的。它可以用手粗略地塑形，也可以用陶工的轮子转动，因此它被称为陶工的粘土。

陶器可以在相对较低的温度下烧制，如果受到较高的温度，它会变得更硬，密度更大。

粘土的颜色取决于它被发现的地理位置和每个粘土沉积物的化学性质，自然颜色从淡棕色到深红色和棕色不等。和所有陶瓷一样，陶器可以上釉，也可以不上釉。

2.瓷

人们相信正宗的瓷器可能起源于中国。在9世纪，据说中国向美索不达米亚出口了真正的瓷器。

然而，直到18世纪的第一个十年，德国的迈森才掌握了瓷器的生产技术。

瓷器的材料组成比陶器复杂，由高岭土和陶土组成。高岭土是“腐烂”花岗岩的一种形式，与同样腐烂的长石petuntse一起使用。

瓷器是在高温下烧制的，通过将两种成分(高岭土和petuntse)玻璃化，形成一种非常坚硬和半透明的透明白色陶瓷。

中国陶瓷

中国陶瓷既具有陶器的品质，也具有不透明的品质，就像陶器一样，但它们更有弹性，因为在其材料成分中包含了动物骨灰。

与瓷器相比，中国陶瓷没有那么坚硬结实。这是因为它们的烧制温度比瓷器生产所需的温度要低。

中国陶瓷的增强和装饰品质是为什么他们通常用于日常用品，如家庭餐具，美丽的餐具，和家居décor项目，如骨灰盒，花瓶，小雕像，等. . . .还有用中国陶器制作的水壶、花盆、食物拼盘、茶具、药罐和旧酒壶。

早期意大利陶器

13世纪的马略里卡陶器

最早的意大利陶瓷可以追溯到9世纪的美索不达米亚和巴格达，到13世纪，马略利卡通过马略卡岛进口到意大利，马略卡岛是意大利和西班牙之间贸易船只的主要港口。

这个名字撒玛显然起源于马略卡岛，因此被意大利人称为majolica，并不在意它的来源或起源。在当地的意大利陶工学会了制作陶瓷的方法后不久，他们就开始制作自己的马略利卡陶器，首先是复制摩尔伊斯兰教的设计，然后最终通过添加自己的配料来制作自己的混合物。

14世纪摩尔人的影响

意大利文艺复兴早期的陶器是摩尔人制作的马略利卡陶器风格的细化，意大利北部在14世纪开始复制。据说，摩尔人对意大利陶瓷艺术的影响导致了陶器设计的巨大发展，最终在16世纪的意大利得到了发展。

15世纪的美第奇瓷器

15世纪后期，威尼斯开始尝试生产瓷器，到16世纪初;美第奇家族生产了一种半透明的混合形式，这种形式的瓷器也被称为美第奇瓷器。

这种材料被制作成水壶、盘子和盘子，上面的图案模仿文艺复兴和远东的艺术风格。

今天，很少能找到15世纪的意大利陶瓷艺术，但这一时期的陶瓷艺术为后来的法国陶瓷制造商提供了灵感，因为他们生产软糊瓷器。

16世纪的主题与形式

陶瓷设计的巨大发展发生在本世纪初。这一时期的意大利陶器作品被精心设计成美丽的手绘饰面，使用大胆强烈的色彩图案，如花朵、树叶、卷轴、阿拉伯式图案、海豚、面具、小天使、圣经主题、描绘罗马帝国历史主题的场景等希腊神话主题．

陶瓷艺术形式包括水罐、骨灰盒、精致的食物拼盘、各种形状和大小的药瓶和罐子、花瓶和其他典型的家用物品。大多数马略里卡陶器上使用的颜色是黑色、橙色、浅蓝色、桑色和绿色。

18世纪意大利陶工

法国和德国陶器风格的影响在18世纪的意大利变得明显。陶器工厂早在1719年就在威尼斯建立，1735年在佛罗伦萨建立，1737年在多西亚建立，1743年和1771年在另外两个地方建立，分别是Capo di Monte和Portico，最后在1773年在那不勒斯建立。

古代手工制作的意大利陶瓷收藏品

今天，意大利陶瓷艺术仍然是艺术收藏家世界上最珍贵的古代陶器收藏之一。

这些古老的艺术品因其丰富多彩的设计和富有想象力的形状而受到人们的喜爱，人们也同样钦佩于制作如此精美的意大利陶瓷制品所需的艰苦技艺和对细节的关注。

早期荷兰陶器-代尔夫特陶器(Delftware)

当荷兰人开始掌握制作陶器的艺术时，他们在代尔夫特市建立了一家陶瓷生产厂。

这个陶瓷生产中心的名字是为什么几个世纪以来，荷兰陶瓷艺术被称为代尔夫特，这个名字最终被应用到荷兰所有形式和风格的陶器和陶瓷生产中。

代尔夫特器皿的特点

代尔夫特装饰和餐具的突出特点包括沉重但明亮的釉与显着的蓝色(代尔夫特蓝)和装饰设计在白色背景。他们设计的草图是常规的图案，以及城镇和风景场景。

这些图案是在陶瓷制品上釉和烧制之前绘制的。这种工艺被称为陶瓷装饰under-glazing。

18世纪日本和中国陶瓷的仿制品

到18世纪，荷兰人做了一系列不成功的尝试来模仿日本和中国的陶瓷艺术风格，但由于交通工具的改进，以及东方商品充斥荷兰市场的廉价，他们没有取得很大的成功。

他们几乎不可能在成本上与远东廉价产品竞争。由于同样的原因，他们制造瓷器的尝试也是徒劳的。

英国对代尔夫特陶器的兴趣

在本世纪初，荷兰陶瓷或代尔夫特陶器被出口到英国，因为这些收藏品受到英国收藏家和富有的房主的追捧。

许多陶瓷制品，如药罐和药罐，被当时的医疗从业者用于商业目的。壁炉表面装饰着小的扁平荷兰瓷砖，就像它们用于建筑用途一样。

最终，在布里斯托尔和兰伯特，英国人建立了陶瓷生产工厂，并模仿代尔夫特陶瓷。

现代荷兰陶瓷

在现代，大多数代尔夫特器皿转向锡釉传统;它们几乎总是在白色粘土背景上用釉下蓝色装饰，很少使用更昂贵的锡釉。

如今，Delft Blue(或Delfts Blauw)已成为一个品牌名称，并在所有正宗荷兰代尔夫特陶器的背面手工绘制，这是真正的荷兰陶瓷产品收藏家寻找的标志。

法国陶瓷

16世纪，伯纳德·帕利西陶器

伯纳德·帕利西(Bernard Palissy)是法国最伟大的工匠之一，他是16世纪的定制陶工和陶瓷生产商。他开始了一系列的实验，以找出如何产生独特而美丽的陶瓷艺术。

他经历了许多艰难困苦，最终发现了制作他现在著名的法国陶瓷的生产工艺和材料。在这个过程中，Palissy失去了他所有辛苦赚来的积蓄。

然而，根据定制工匠的历史，只有在他一怒之下，为了给他的窑炉提供燃料而烧毁了他的家具之后，他才最终成功地制作出了法国陶器闻名的独特的珐琅混合物。

意大利马略利卡陶器对法国陶瓷的影响

Palissy的作品深受意大利陶瓷制品的影响。他试图模仿和改进它的生产过程，并取得了成功。

这给了他很大的灵感，他很快就从自然场景中建模和着色，使用植物、海洋动物、螃蟹、鱼、珊瑚、海藻、蛇、青蛙等。他总是以自然主义的方式来呈现这些作品。

他偶尔也会在他的设计和形式中使用神话和宗教主题。

Palissy原始陶瓷的价值

人们对Palissy的原创陶瓷艺术器物的估价是如此之高，这使得他的赝品充斥着市场。

他原来的陶器作品，白色的地方有一种红黄色的色调，红色的色调质量较差，釉面通常有裂纹。

不幸的是，伯纳德·帕利西最初是一名玻璃画家，后来成为文艺复兴时期第一个伟大的陶瓷陶工，最终因为接受宗教改革的原则而被送进监狱。

早期英国陶瓷

在17世纪早期，制陶艺术和风格上最重要的发展之一发生在英国。在此之前，陶器是严格为实用而制作的粗制滥造的物品。

当时还没有人想过制造陶瓷来装饰或吸引人。

Slipware

大多数早期的英国陶器都是厚重的陶器，表面涂有一种深橙色的水和粘土的混合物滑动。这就是slipware这个名字的由来。

陶器是手工制作，烧制，然后涂上滑动混合物。当第一层涂料干燥后，再涂上一层黄白色的浆料，之后再上釉。黑色和绿色纸条也被使用。

根据当时制陶的普遍做法，陶器上釉的方铅矿氧化铅釉，使成品具有独特的黄色色调。

在大多数时候呈现红色和绿色的上釉后，粗略勾勒的图案被用锋利的棍子深深地“划伤”(称为拖拽)到物体表面。深深的划痕露出了第一层滑痕，呈深橙色。

装饰品总是包括制造商或所有者的名字，制作日期，格言或一些独特的引用(或诗句)。

陶器上蚀刻的其他装饰包括鸢尾花图案、盾牌、玫瑰花、盾形纹章，以及奇形怪状的人类、动物和植物的混合图案。

早期英国陶器大师

托马斯小丘

他是17世纪定制装饰餐具的大师。

托马斯·托夫特(Thomas Toft)在北斯塔福德郡的伯斯勒姆(Burslem)工作，这里是陶器陶器的中心，他的陶器制作风格与滑动拖法相结合，于1600年中期在斯塔福德郡地区牢固地建立起来。

他以他的餐具而闻名，直到今天，大约有40个餐具仍然存在。他的陶器还包括粥，烹饪容器，容器，锅，碗，杯子，碟子，罐子，盆和烛台。

约西亚韦奇伍德

如果不提到韦奇伍德陶瓷，英国陶艺史就不完整了，韦奇伍德陶瓷是迄今为止与英格兰斯塔福德郡陶艺业有关的最重要的名字。

乔赛亚·韦奇伍德是一位陶艺匠，1759年他继承了伯斯勒姆的陶器，声名鹊起。继承遗产十年后，他开始在名为“伊特鲁里亚”的著名工厂生产。

韦奇伍德是一位杰出的化学家和古物学家，他一直在寻找如何最好地生产美丽稀有的古董陶艺陶瓷标本，他是第一批将艺术和工业融合在一起的人之一。他相信雇佣最优秀的人才，并且总是愿意付出任何代价。

他的陶瓷作品显示了罗伯特·亚当艺术在英国的经典影响，设计和生产风格与家具和亚当斯的décor风格相协调的陶器。

Jasperware

Josiah Wedgwood的名声在18世纪后期随着他著名的Jasperware陶瓷的生产而上升。它的材质像一块暗白色的硬饼干，易于装饰和着色。

它的背景颜色有蓝色、橄榄色、黑色、鼠尾草色或淡紫色，装饰是白色的希腊风格图案或穿着优雅长袍的可爱人物。

Jasperware作品包括室内décor对象(展示在架子和独立式橱柜上)和桌面装饰品。还有茉莉花瓷壁炉装饰，门装饰，把手，和家具appliqués。它被反复用于appliqués在喜来登和Hepplewhite家具的设计。

Queensware

这最初是专为夏洛特女王设计的，是韦奇伍德在1765年寻求皇家赞助的最初奶油器皿。

皇后旗非常受欢迎，很快就传遍了整个文明世界，在1767年，Josiah Wedgwood写道:

“对这种奶油色的需求，又名女王瓷器，又名象牙色，仍在增长。它的使用速度之快几乎遍及全球，它受到的喜爱之广，真是令人惊讶。”

他被命名为“女王陛下的波特”，这是一个非常高的认可，为Wedgwood带来了大量的正面宣传。

韦奇伍德与夏洛特女王的关系被证明是非常有利的，他毫不犹豫地利用这一点，尽可能多地使用“女王服饰”一词。

由Josiah Wedgwood制作的其他陶瓷制品

玛瑙器皿

玛瑙器皿有一个表面看起来类似玛瑙石。它拥有模仿石头的斑驳表面，其纹饰是镀金青铜的令人敬畏的模仿。

Basaltware

玄武岩是一种黑色的饼干陶器类型，是模仿埃及的石头，玄武岩。

Terracotta器皿

韦奇伍德还以陶土陶器而闻名，陶土陶器的颜色看起来像斑岩，斑岩是一种结晶岩石，混合了白色晶体，红色长石在红色基底块中;和其他石头。

今天，韦奇伍德的名字仍然与英格兰斯塔福德郡的英国陶器生产有关。

其他著名陶工

拉尔夫·辛普森，拉尔夫·特纳，威廉·泰勒和理查德·梅尔

值得一提的是，在17年结束时^th世纪，英国市场充斥着东方陶瓷和代尔夫特陶器。这为当地的陶工改进他们的陶瓷制品铺平了道路。他们受到影响，创造了类似于荷兰、中国和日本生产的陶器风格。

到了18岁^th世纪后，英国陶艺家开始对东方陶瓷进行大规模的实验和分析，因为普通大众和陶瓷艺术收藏家对东方陶瓷的兴趣日益浓厚。

这反过来又带来了许多技艺精湛的雕塑家和艺术家，他们被陶瓷生产这一回报丰厚的行业所吸引。

来源:室内设计与装饰谢里尔·惠顿著

进一步的阅读

• 装饰金属制品的历史“，

©2011 artsofthetimes

评论

artsofthetimes(作家)2011年11月29日:

谢谢你，迪利普钱德拉，

Dilip钱德拉2011年11月28日，来自印度的消息:

有趣和有用的文章，评级UP。谢谢分享!